历史学家丹尼斯·马洪(Denis Mahon)巧妙地证明,这幅画是在1617年至1618年期间,为红衣主教亚历山德罗·卢多维西(Alessandro Ludovisi)创作的,以及盖尔西诺(Guercino)、洛特及其女儿(马德里,埃斯科里亚修道院)和浪子归来(都灵,Galleria Sabauda)的另外两幅最著名的画,当时画家在博洛尼亚。
《旧约全书》(但以理书13:)描述了所描述的情况。阿奎恩和西底家是两位年长的法官,他们经常到苏珊娜丈夫富足的约阿金家来解决一些问题。在一个炎热的日子里,苏珊娜想在家里的一个喷泉里洗澡,却没有意识到那些渴望她很久的老人躲起来看着她。他们试图强迫她,反抗她,诽谤她通奸。但以理法官证明了他的清白,对苏珊娜的死刑最终落在了长老们身上。这是一个16世纪和17世纪艺术家们经常光顾的故事,因为它为他们提供了一个机会来处理一个充满色情的场景,并使他们能够展示他们在裸体表演方面的天赋。
在他的画作《格尔西诺》中,他没有像在后来的版本中那样,选择老人们骚扰女孩而女孩拒绝他们的时间,而是展示了他们在跟踪她,也就是说,在历史上身体和心理压力最大的时候,这种压力也体现在构图中。这幅画分为两部分:左边是对老年人的自然主义描绘,突出了戏剧性的明暗对比,强调了阿费蒂人的暴力——灵魂的运动——在这种情况下,是他们性欲的产物,这一点在他们衣服的颜色差异和他们的手势引起的涟漪中得到了强调。所有这些都与苏珊娜身体的古典主义形成鲜明对比,苏珊娜的身体以柔和的单色而闻名。此外,老年人的粗野被年轻人理想化的裸体所取代,年轻人被孤立和沉浸在一种光的冲击中,面对黑暗中出现的男人的狂乱,他们缓慢的动作进一步停顿。与此同时,长辈们都穿上了衣服,但她没有,这一切都有助于观众把目光集中在苏珊娜赤裸的身体上,就像另一个长者一样,她可以象征性地指出现在画面中央的花朵,可能是一些百合花,它们总是与坦率和纯洁有关,苏珊娜的美德。
另一方面,通过让其中一个老人朝着旁观者走去,俯身到他的空间里,同时用他的手恳求他保持安静,这样他就不会提醒苏珊娜了,格尔西诺让我们分享了这一罪恶的时刻。通过这两个手势,一个针对观众的灵魂,另一个针对观众的身体,盖尔西诺干涉了我们的历史,这也使我们置身于同样的阴影下,为老年人提供庇护。所以,所有的人,老年人和旁观者,都可以随心所欲地观看苏珊娜的裸体。为了描绘它,格尔西诺的灵感来自女神阿芙罗狄蒂的原型雕塑,据报道,希腊雕塑家多伊达尔萨斯在公元前3世纪下半叶创作了这幅雕塑。它在现代通过无数的复制品和复制品传播。这种情况应该使传统上所说的画家的直觉训练变得微妙。 |